100场比赛！ 7年了！张信哲“未来风格”世界巡回演唱会已持续7年，今年10月才正式突破百场演唱会。实现的这一里程碑不仅仅是一个数字。是他个人艺术活力、市场号召力以及华语流行音乐情感价值的纯粹表达。接下来，他将在北美完成剩余两场演出，并登陆欧洲、澳大利亚等地区多个城市，继续打造他超越时代和国际影响力的音乐神话。张信哲“未来风格”世界巡演期间，每场演出都受到观众对《情歌王子》的热烈反响，每一首歌都是合唱的保证。 《未来风格》从1.0、2.0升级到最终版本，再到海外巡演。每场节目的配音和观众对“情歌王子”张信哲的热烈反响，每一首歌都是合唱的保证。当万千人唱起《家族》时孤独中的情歌，它超越了单纯的娱乐，成为一种集体的情感宣泄和文化仪式。人们在他的歌曲中找到共鸣，回忆过去，得到情感治愈。情歌是观众认识张信哲的起点。无论是让他一炮而红的歌曲《爱如潮水》，还是唱久了越传越红的耳熟能详的《爱就是一个字》《太多》，张信哲（张信哲的小名）的粉丝群体涵盖了70后和80后。从20世纪90年代后到90年代，他用自己的情歌打动、娱乐着每一位观众，在每一颗情感“痛并快乐着”的心里。正如粉丝们所说，“他对我们来说是时代的记忆，只要他站在舞台上，无论唱多少，都是重要的。”在被短视频和流量明星刺穿的无尽摩登时代，张信哲用扎实而耀眼的成绩再次证明了一条定律：扎实精湛的技艺、伟大的作品和良好的个人声誉仍然可以在市场上形成强大的障碍。他不需要创造热点，他的存在本身就是一个“热点”，这也给了行业一个不依赖短期流量、追求长期价值的模式。张信哲希望自己每次站在舞台上都能保持最好的状态。 7年时间取得100个成绩，实属不易。从脚踏实地的“劳模”角度来看，张信哲对于演唱会从不要求更多，也不强求开多少场演唱会，或者必须打破多少记录。 “我希望每次站在舞台上都能保持最好的状态。从频率上来说，我可以接受连续两场演唱会（每周）给观众，这已经是我的极限了，我不想浪费钱，我想对观众负责，给他们最好的表演。”以唱经典为生，睡在洛亲王的“信用簿”上ve歌曲绝对不是张信哲的风格。三十年来，华语乐坛经历了一场巨变。表演艺术市场的规则正在发生变化。新技术提供了许多新的游戏方式。对工业唱片的拒绝和数字时代的兴起导致了各种类型歌手的出现。尽管张信哲早已过了需要证明自己的阶段，但他仍然坚持用一次又一次新的尝试，用不断的自我更新，不断努力探索和拓展自己的音乐人生。他说，他很想见到其他所有的常信哲，所以今年8月推出了新专辑《属于》。新的音乐风格、新的创作着实让歌迷耳目一新。问到为什么要投入这么多，什么时候才能满足，他摇头笑说：“我不能百分百满意。而且严格来说，我在音乐上还有很多有趣的东西需要探索和尝试。”。我是白羊座。音乐永远是美好的，对我有吸引力。只要有一点点叛逆，我自己和我的全部就都消失了。全力以赴。情歌从来都不是一个舒适区。 “通过新专辑，足以让大家思考一些人生问题。”在当下的华语乐坛，张艺谋完全可以支撑起“传奇”二字的分量——从1989年发行首张专辑《谎言》开始，被誉为“顶级情感工程师”的张艺谋已经与歌迷相伴了近36年。人们谈起他的经典歌曲，依然耳熟能详：《爱如潮水》、《太多》、《信仰》……然而，张信哲不允许自己沉溺于过去的辉煌。他沉浸在音乐中，仍然保持着每三到四年发行一张新专辑的稳定节奏。比如今年8月发行的新专辑《属于》，就是他长期反复创作和准备的最新作品。除了各种音乐节目中，常信哲很少参加娱乐节目，也很少涉足舆论中心。正如粉丝所说，常信哲的神态和神态就如他的声音一样，清澈，不被杂质所伤。 《属于》由张新哲、罗雨轩制作。这是张信哲继音乐专辑《You Got It》时隔四年再次推出的音乐专辑。这12首歌曲风格各异，从流行、抒情古典、摇滚、新纪元、城市流行到硬核乐队声音。张信哲做到了这一点，让不同风格的歌曲延续他独特的音乐行为的同时，也让自己得到了更丰富的探索和哲学思考。专辑中的很多作品并不局限于他最拿手的《哲学情歌》领域。 《靠近靠近》《同谋》《结局》《这个世界的名字》等多首作品，不仅探索生命和自我，更引导听众释放情感、重新发现并接受自己的同时，也深入探讨了人与人之间的各种情感联系以及其他更广泛的人际情感状态，赋予音乐更深层次的人性关怀，也唤起了听众内心深处的重新关怀，被众多乐迷评价为“最百变的张信哲”。可以说这张专辑是张信哲音乐生涯中的重要艺术成就。它不仅保留了歌唱本来的美感，而且拓展了音乐表达的边界。专辑《Belong》封面和内页的星空形象浪漫地连接着音乐、人和宇宙的概念。对于这一变化，张信哲表示，他正在“筹划”。 “情歌从来都不是我的舒适区，尤其是现在。首先是我老了，我还没老。唱情歌本来就不是我该做的，但现在我有了生活经验，我还是比较有信心去做这些事情。作为一个歌手，在唱片公司要求我履行主要情歌的概念。我的策略是尽量仔细地谈论感受。在上一张专辑中，我就（关于感情）做出了非常明确的表述，所以在我人生的另一个阶段，我应该告诉除了爱情以外的所有人。张信哲告诉新京报记者，他希望这次尝试不要给出任何共同的答案，他会抛开疑问，让观众自己去回答。如果没有答案也没关系。每个人都可以通过这张新专辑来思考一些人生问题，这就足够了。 “是时候做出改变了。”每当我做出决定时，我面对的大多数人都是质疑和拒绝。或许是因为声音柔和、性格开朗，张信哲一直给人的印象是他所做的一切都渴望改变。他与这个身份有些格格不入，而他也打算寻找新的音乐突破，建立自己的音乐事业。dio.”表示他想为歌手张信哲获得自主权，探索更多的可能性《我是歌手第4季》和《金银岛的永恒时代》，我们不仅可以看到他稳定的表演水平和与新生代的互动合作，也可以看到他多次打破音乐界限的表达，“结果的顺利”和过程的“回顾”常常在一起，他也有很多“悲伤的时刻”。其实，我迈出的每一步，或者说每一次比如演唱会一开始，有些主办方希望张信哲唱一首怀旧的情歌，不用大制作，就唱一首像样的《爱如潮水》，但我想做一些真正能传达我的音乐理念和音乐价值观的演唱会，虽然很多主办方一直在反对。首先b因为他们没有安全感。大家显然可以选择更简单、更稳定的方式，所以我不得不花很多钱。花时间和精力与他们交谈，甚至做出一些妥协，比如投资自己。 ”张信哲终于放下了心中的怒火，我很理解。不过，我想，到了时候，是时候做出改变了。“欲望得不到满足，生死相依吗？ “爱如潮水”的永恒叹息，被翻译成“爱如潮水”这样的现代歌词，用最简单的话语击中你最柔软的心后，再伴随着张信哲清亮动情的声音，发生了奇妙的信息素化学反应，成为至今仍牵挂在耳的爱情经典。难以计算的“震撼”有多大，让张信哲再也无法计算张信哲的“震撼”有多大。情感的世界，中国娜在人们心中仍然有一种温暖的磁力，辛哲说，没有马。不管他走到什么阶段，都该退休了。如果你不感到紧张，你对这场比赛还有很多想法和热情，你会要求你以尽可能最好的状态站在舞台上。 “老派歌手”张信哲表示，无论站在什么样的舞台上，一踏上舞台就会紧张。在张信哲看来，自己对事业的追求永远不会停止，因为永远不会有满足的时候。 “今天我们经常讲人工智能，但创作音乐毕竟还是人类的工作。这些东西都是基于情感和创作时间的限制，通常很难达到100%的预期效果。各种限制加起来，在一定时间内，尽最大努力去达到你认为最好的点。这是唯一难以达到的，那怎么能阻止更多呢？”，望着音乐界的中坚力量扛起大旗。博里如果我们不只是老歌手就好了。我也会很享受和他们一起工作“张艾嘉、潘越云、李宗盛……三十年前巨石音乐，正式进入歌坛。从一开始的林龙轩、齐秦、李宗盛，到萧冲、黄韵玲……一年左右的时间，我要接受这么多不同制作人的训练和要求，然后唱出他们想要的东西。不过，这些训练都让我进步了。”一代代前辈们传承下来的关怀和共同努力一直激励着张信哲，他也成为了毫不犹豫支持年轻一代的“灯塔”。他和薛之谦共同创作。当然，需要e华语乐坛的中坚力量扛起大旗。如果我们不只是老歌手那该多无趣啊？ ” 常新哲表示期待在乐坛看到新面孔、听到新歌曲。 “在我们这个时代，这种类型相当孤独，但现在是舞会的好时机注意不同类型音乐的发展。新一代听众听的音乐种类繁多，并且有许多不同的喜好。对于整个新音乐人来说还有更多的可能性。我们希望打好基础，会尽力去做。”张信哲和李宇春联手演唱了《别告诉她》《下一个路口遇见你》等歌曲。李宇春笑称自己“追星成功”，因为他是听着张信哲的歌曲长大的”。志信哲也为这些年轻一代对他的认可而感动：“我觉得可以用同情来形容。如果他们不告诉我，我都不知道他们在听我的作品，因为他们还年轻（笑）。新一代的音乐人很谦虚，他们有很多好的作品，也有令人惊叹的表演。我很喜欢和他们合作的模式。一切。如果我能和他们合作，我会给他们精神上的支持。有一个每个人的支持方式不同，心情也不同。我非常愿意也很高兴与他们合作。 “【对话】我的性格就是不回头，而是尽力往前走。新京报：有评论说“常新哲一出场就‘稳’了。他一开口就能带人进入情歌的世界。 “但是现在你有了新的变化，年纪大了，经验丰富了，会有更多的筛选经验，有更多的机会去尝试。歌手们给大众留下了一个很明确的定位。想不打破它，而是和它在一起，尽量不要让我的音乐事业阻碍我。大家都说有些歌的歌词，其次是旋律，还有整首歌的制作。这三项永远是最基本的。新京报：你的歌曲有很强的共情能力，大家都听在心里，你怎么样？”看看你的“魔力”？首先是如何理解这首歌的画外音呢，我可以唱吗？主要故事之外的东西。很多人认为我没有唱歌技巧。事实上，我用自己的技巧自然而令人信服地讲述了这首歌的故事。我认为唱歌可以传达故事。这是我个人的理解。新京报：网友已经想到了你下一次巡演的主题，叫做“我们的故事”。这离乐迷还远吗？张信哲：其实我觉得未来的巡演在亚洲已经充分发挥了潜力。接下来的重点是海外巡演，发布华语音乐，带出整个“未来”的完美结局。我要求不高，国内巡演需要休息一下。我会在“未来时态”被点击后学习一场新的音乐会，就是这样。可能不会是 1.0 或 2.0。我觉得一直重复很无聊，希望能给观众带来更多新的东西。新京报：作为音乐界的常青树，您认为伟大的音乐有哪些特征？张信哲：这个赛季过得很快。它这个问题很难有一个让所有人都满意的共同答案。我觉得现在是民族音乐批评的时候了。我只能表达我自己对伟大音乐的理解。对于华语流行音乐来说，我还是看重歌词，其次是旋律，然后是整首歌的制作。这三项始终是最基本的。图片由艺术家团队提供。新京报记者 周慧晓婉 编辑 黄嘉玲 校对 李丽君 
